Мастер усадебно-пейзажного жанра
Отец художника до конца жизни называет его не иначе как "маляр", даже когда сын становится известным художником. Сегодня об одном из наиболее значительных российских пейзажистов 19-20 вв.
Когда речь заходит о русской пейзажной живописи конца 19-начала 20 столетия, то среди мастеров обязательно упоминается Станислав Юлианович Жуковский - выдающийся мастер, продолживший традиции русского лирического пейзажа, но достигший истинного совершенства в той его ветви, которая может быть названа усадебно-пейзажным жанром. Художник уделял огромное внимание свету. Основными мотивами его картин стали старинные усадебные парки, интерьеры с распахнутыми в парк окнами и дверями. Он писал пейзажи прямо с натуры, предпочитая яркие насыщенные цвета.
Эту склонность к пейзажу, которая проявилась очень отчетливо уже в юном возрасте, дома Станислав скрывал: отец не допускал даже мысли о том, что его сын может стать художником. Семнадцатилетним юношей без разрешения отца Жуковский уехал в Москву. Станислав скрыл свой возраст, прибавив себе два года, такая "ложь во спасение" позволила ему поступить в училище не в качестве учащегося, плату за которого вносят родители, но вольнослушателя. Отец воспринял это как побег из дому, отрекся от сына и увиделся с ним вновь лишь много лет спустя.
В своем творчестве Жуковский выступил продолжателем левитановской линии в русском пейзаже с ее чувством просветления и отрады, "светлой печали", когда природа, даже в период своего увядания, предстает перед зрителем в своей пышной красоте, являясь нам одетой "в багрец и золото".
Творческое наследие художника велико. Его картины находятся во многих частных и музейных коллекциях, среди которых Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, Киевский музей Русского искусства, Национальный художественный музей республики Беларусь в Минске, Национальный музей Варшавы, Национальная галерея Кракова и многие другие.
Картина Станислава Жуковского "Лесное озеро. Золотая осень" ( Синяя вода) 1912 год.
